Zobacz inne style Niji Anime
Midjourney Niji Original – Pierwotny model wersji 5
Styl Original bazuje na oryginalnym modelu Niji w wersji 5, który do 26 maja 2023 był domyślnym wyborem w Midjourney.
Midjourney Niji Scenic – Piękno malowniczych krajobrazów
Scenic skupia się na szerokiej perspektywie i bogatej palecie barw, by oddać klimat najpiękniejszych scenerii.
Midjourney Niji Expressive – Emocje i energia w grafice
Styl Expressive cechuje się silnymi akcentami kolorystycznymi, wyraźnymi liniami i dynamiczną kompozycją.
Midjourney Niji Cute – Esencja słodyczy w każdej ilustracji
Styl Cute w Niji opiera się na pastelowych kolorach, delikatnych kształtach i pogodnym wydźwięku całej kompozycji.
Midjourney Niji v6 – Nowy poziom cyfrowej sztuki
Niji v.6 to rozwinięcie dotychczasowej formuły, łączące jeszcze bardziej żywe barwy z dopracowaną precyzją detali.
Podstawy kolorystyki w grafice
Jak dobierać kolory, by projekt był spójny i estetyczny? Omówienie teorii kolorów, koła barw, kontrastu i harmonii.
Najczęstsze błędy w projektowaniu graficznym
Błędy początkujących projektantów i jak ich unikać: nadmiar czcionek, skomplikowane kompozycje, niewłaściwe użycie kolorów.
Rola typografii w projektowaniu
Jak wybierać odpowiednią czcionkę i łączyć style? Różnice między serif i sans-serif, znaczenie hierarchii.
Zastosowanie negatywnej przestrzeni (white space)
Dlaczego "puste miejsca" są ważne? Przykłady użycia negatywnej przestrzeni w logo i układach.
Prezentacja Midjourney
BUDOWANIE MARKI
Marka to coś więcej niż logo czy nazwa
Budowanie marki to kluczowy proces, który pozwala wyróżnić się na rynku
Koło barw i relacje między kolorami
Kolory analogiczne – leżące obok siebie. Tworzą spójne, stonowane kompozycje.
Kolory dopełniające – leżące naprzeciwko siebie na kole barw. Tworzą mocny kontrast i nadają dynamiki projektowi.
Triada kolorów – trzy kolory oddalone od siebie o równe kąty na kole barw. Takie połączenie jest zrównoważone i ciekawe wizualnie.
Wizualizacja dźwięku
Współczesne treści wideo wymagają nie tylko wysokiej jakości obrazu, ale także zaawansowanej oprawy dźwiękowej, która przyciągnie uwagę widza i wzbogaci doświadczenie odbiorcy. Jednym z najciekawszych elementów, który możemy dodać do projektu, są wizualizacje dźwięku, takie jak equalizery, wykresy fal dźwiękowych czy dynamiczne linie reagujące na ścieżki audio.
Zastosowanie wizualizacji dźwięku
Wideoklipy muzyczne – wyróżnij swoje utwory, dodając do nich interaktywne wizualizacje, które podkreślą rytm i dynamikę muzyki.
Podcasty wideo spraw, aby Twoje podcasty były bardziej atrakcyjne wizualnie dzięki dynamicznym equalizerom.
Treści edukacyjne – zilustruj wykresami audio prezentacje, webinary czy szkolenia online.
Reklamy i promocje – przyciągnij uwagę widza, wzbogacając materiały promocyjne o elementy wizualizujące dźwięk.
Shatter Art , czyli sztuka rozbicia, jest unikalnym stylem graficznym, który przyciąga wzrok dynamicznymi efektami fragmentacji i eksplozji kształtów.
Kluczowym elementem Shatter Art są efekty przypominające rozbicie szkła, rozsypujące się fragmenty, które wyglądają jakby obiekt został roztrzaskany na setki małych kawałków. Fragmentacja ta może być naturalna lub przemyślana, gdzie kształty są uporządkowane, by stworzyć interesujący efekt wizualny.
Neonowy trójkąt to efekt, który łączy futurystyczną estetykę z intensywnymi, świetlistymi kolorami. Styl ten świetnie sprawdza się w grafikach gamingowych, plakatach promocyjnych i artystycznych wizualizacjach.
